Пинтарес: Портреты фламенко-женщины

Чикита-пиконера, написанная художником Хулио Ромеро де Торресом

Искусство фламенко в живописи: Глубокая связь

Когда-то Пепе Марчена пел: «Однажды утром в Кордове, одной прекрасной утром, Хулио Ромеро нарисовал Соледад, цыганку, и его кисти задрожали от её величественной красоты». Хулио Ромеро де Торрес родился в Кордове в 1874 году и стал одним из величайших портретистов испанской и фламенко-женщины. Как один из первых «пинтарес», художников, вдохновленных фламенко, он воплотил эту страсть в своих работах. Многие поэты (например, Федерико Гарсия Лорка и Франсиско Морено Гальван) также нашли вдохновение во фламенко, добавляя свое видение к этому многогранному искусству. 9 ноября исполняется 150 лет со дня рождения Ромеро де Торреса, и это событие отмечается мероприятиями, среди которых — церемонии на кладбище Сан-Рафаэль в Кордове, где он похоронен, и премьера документального фильма Mira qué bonita es, где восемь его картин оживают через танец.

Фламенко-женщина в работах Хулио Ромеро де Торреса

Творчество Ромеро де Торреса было тесно связано с фламенко и миром цыган на протяжении всей его карьеры. Среди его знаковых произведений: La Niña de los Peines, ортрет легендарной певицы из Севильи, Cante Hondo, написанная к конкурсу канте в Гранаде в 1922 году, La consagración de la copla, с изображением танцовщицы Пасторы Империо; и Alegrías, портрет танцовщицы из Барселоны Хулии Борруль.

Влияние между Ромеро де Торресом и фламенко было обоюдным. Его последняя работа, La chiquita piconera считается самой знаковой. Она изображает молодую девушку из Кордовы, Марию Тересу Лопес , на фоне кордовского пейзажа. Эта картина вдохновила множество песен, исполненных такими артистами, как Конча Пикер, Империо де Триана и даже Росалия. Она также вдохновила Пако де Лусию на создание Canción Andaluza и популярные севильяны группы Los de la Trocha.

Портрет, вдохновленный художником Хулио Ромеро де Торресом, с Евой Бланш
Бетиана Баррос сфотографирована Евой Бланш в кордовском дворике Таблао де Кармен. Портрет, вдохновленный Ромеро де Торресом.

Живопись как наследие фламенко: От Ромеро де Торреса до наших дней

«Я хотел стать частью фламенко, быть пинтором, одним из них. [Mostrar], как визуальное искусство может быть фламенко», — говорит Патрисио Идальго в документальном фильме Menese, для которого он также создал портрет певца из Севильи для обложки. Художник из Ла-Пуэбла-де-Касалья, он запечатлевает легендарных исполнителей XX века, таких как Пако де Лусия, Антонио Майрена и Фернанда де Утрера, стремясь уловить дуенде, душу фламенко, в каждой картине. На недавнем биеннале в Севилье его работы были представлены на выставке Yunque, trazo y alcayata , вдохновленной песней Otra galaxia Камарона. Среди современных художников Иван Лукас создаёт выставки и фестивали, посвящённые фламенко, a Микель Барсело известен обложкой последнего Mальбома Камарона, Potro de rabia y miel

, и афишей Севильского биеннале. Гитарист Томас Лоренсо осуществляет уникальный проект «Рисуя фламенко», где он аккомпанирует певцам, таким как Капульо де Херес и Исраэль Фернандес, рисуя под их музыку.

Кармен Амайя на картине художника Руано Льописа в 1939 году

Фламенко в живописи, живое наследие

«То, что ищет художник в фламенко, — это глубина и выразительная сущность», — писал об искусстве Ромеро де Торреса андалусский художник Антонио Поведано Бермудес. “Captar ese aura de misterio y drama que gravita sobre los que llevan el flamenco en el corazón y la garganta: Romero de Torres lo llevaba entrañado en lo más profundo y auténtico de su ser”, escribe en su texto para la Universidad de Córdoba, en la que cuenta que el pintor cordobés intentó incluso probar su suerte como cantaor en un café cantante llamado La Unión.

«Запечатлеть ту ауру тайны и драмы, которая исходит от тех, кто носит фламенко в своем сердце и голосе: Ромеро де Торрес воплощал это в самой глубине своей души», — написал он для Университета Кордовы, где рассказывает, что художник даже пытался выступать как певец в кафе cantante под названием La Unión.
В Таблао де Кармен живопись занимает центральное место наряду с пением, танцем и гитарой фламенко. На сцене, за артистами, можно увидеть большое натюрмортное полотно в стиле фламенко от кордовского художника Мигеля Расеро. Даже наш логотип — это дань фламенко: он изображает
Кармен Амайю (легендарную танцовщицу, которой посвящён Таблао де Кармен), написанную в Мексике в 1939 году великим валенсийским художником Руано Ллописом. «Кармен Амайя, чудо искусства фламенко, с восхищением и уважением», — написал художник в углу картины, захватывая своим кистью дуенде фламенко, следуя наследию Хулио Ромеро де Торреса.