ИСТОКИ ФЛАМЕНКО

Фламенко — это живое, музыкальное, устное, жестовое и социальное искусство.

Когда сегодня используется слово «фламенко», оно вызывает представление о танце, звуке фламенко-гитары, ритме, исполняемом ладонями, и страстных голосах фламенко.

Фламенко — это целая музыкальная и выразительная вселенная, неразрывно связанная с территорией Южной Испании. Сомнений о месте ее происхождения нет.

Откуда происходит фламенко?

В академических кругах существует общее согласие о том, что фламенко зародилось в землях Нижней Андалусии, также имеется согласие о том, что в XVIII веке начали называть «фламенко» песни и танцы, которые исполнялись здесь, среди андалузов и цыган.

Примерно в XV веке в истории Иберийского полуострова зарегистрировано первое появление коллектива цыган, прибывших из Франции. Однако большинство из них поселились на юге полуострова, где они соединились с арабами и евреями, с которыми они много веков разделяли традиции и культурные выражения, обмениваясь и смешивая формы и стили музыки.

Важно отметить, что первые публичные выступления фламенко датируются серединой XIX века. До этого момента фламенко развивался в частных кругах, в социальных контекстах работы или семейных церемониях.

Фламенко было прежде всего пением и ритмом, личным. Создателями или отцами фламенко были те, кто одиноко и анонимно пел во время работы на поле, молотьбы, пахоты, ходьбы; или горняк, поющий, идущий в шахту; кузнец на наковальне; или посетитель таверны, поднимающий настроение или делящийся своими чувствами с окружающими его в баре; или женщины, работающие или празднующие любое семейное событие.

Его происхождение — в том моменте, когда певец чувствует что-то и выражает это пением. Индивидуалистская и бунтарская личность андалуза и цыгана, а также их неблагоприятные социальные обстоятельства, включая несправедливость и отчаяние, подталкивают их освободиться через пение, выражая свои печали и радости.

Происхождение и эволюция фламенко

Фламенко является результатом встречи многих культур, существовавших в течение многих столетий в Андалусии. Еврейское, арабское и цыганское сообщества, а также андалузы, взаимодействовали между собой, постепенно возникали ритмы, способы пения. И пение со своим ритмом пригласило к танцу. Гитара и другие струнные инструменты сопровождали его развитие.

Интересно подчеркнуть точку зрения некоторых исследователей фламенко: Ж. М. Кабальеро Бональд, в предисловии к книге «Социальная история фламенко» Альфредо Гримальдоса, объясняет, что «от своего неопределенного происхождения до его самых последних форм проявления, художественные успехи и неудачи фламенко обычно зависели от жизненных приключений исполнителей, от их выразительных потребностей, но прежде всего от их уровня интеграции в определенное общество». Этот последний момент, хотя и очевиден, является ключевым. Если что-то нравится, оно растет. Если что-то отвергается, оно умирает. Фламенко, человеческое и выразительное, живет в соответствии с обществом, которое его принимает.

Очень краткое объяснение эволюции фламенко проходит через три различных и разные момента в истории фламенко.

На первом, отстраненном этапе цыганско-андалузского пения, все является результатом творчества и индивидуального вклада его исполнителей. Оно выходит из естественной среды, где фламенко воспринимается миром по-своему и передается также по-своему. Голос в одиночестве и без гитары. К примеру, согласно Антонио Мачадо и Альваресу (Демофило), максимальному авторитету в отношении начал пения, первым известным исполнителем (не документально, но «мифически») был Тио Луис Эль де ла Хулиана, носильщик воды из Хереса.

С течением времени эти песни выводятся на публичные сцены, в таверны… чтобы их слушали вне их первоначального места. Он становится профессиональным, цыганские песни «андалузируются», отдаляясь от своего первоначального характера и оригинальности. Фламенко становится смешанным жанром, смесью очень разнородных элементов. Тогдашние пуристы требуют вернуть потерянный характер и сущность фламенко.

Но именно тогда удается войти в фазу «достоинства» фламенко. Независимо от воздействия, которое может произойти при профессионализации и проникновении в общественное развлекательное пространство кафе-кантантес и таблаос, основные деятели фламенко, его музыканты, хранители ритма, остаются хранителями этого искусства.

Каково место происхождения фламенко?

Как искусство, можно сказать, что фламенко рождается каждый день, когда кто-то поет его или играет на инструменте, или танцует.

Настоящее место происхождения фламенко — в сердце или душе исполнителя (певца, музыканта или танцора), или там, откуда возникает чувство, которое должно выйти.

Фламенко по-прежнему является философией жизни, и его продолжение зависит только от творца. У художника фламенко нет границ, потому что Искусство их не имеет. Признание фламенко как привлекательного и особенного искусства очевидно и неоспоримо.

Сегодня, в 2022 году, фламенко пользуется мировым вниманием и восхищением. Он присутствует повсюду по всему миру.

Из нашего пространства, посвященного этому, Таблао де Кармен в Барселоне, мы настойчиво намерены сохранять и представлять фламенко как можно более чистым и подлинным.